You are WHO you eat
2023–24 – Acrylique sur coton, 80 × 40 cm
Conçue d’abord comme une nature morte hyperréaliste — une pièce de viande rappelant la fragilité de toute vie animale et la violence du geste de consommation —, l’œuvre s’est progressivement métamorphosée. Dans la saturation rouge de la matière, une figure a émergé : non plus seulement la chair offerte au regard, mais un visage christique, au paroxysme de la Passion. Le sang devient peinture, la chair devient langage, la couronne d’épines, cerclée d’or, marque la rencontre entre sacrifice et transcendance.
L’image fait dialoguer plusieurs héritages spirituels : d’un côté, le christianisme, où le corps offert en nourriture devient symbole du salut ; de l’autre, le bouddhisme, qui invite à reconnaître en tout être sensible la même capacité à souffrir et, par-là, à cultiver la compassion. Le regard contemporain du véganisme s’y ajoute comme une éthique de refus, une tentative de réconciliation entre vie et vie, chair et chair, sans hiérarchie imposée.
Ainsi, l’œuvre ne montre pas seulement un morceau de viande, mais une interrogation : à travers ce que nous mangeons, quelle part de nous-mêmes consentons-nous à sacrifier ? La table devient autel, le geste quotidien se fait rituel, et l’ombre d’un choix éthique se dresse entre consumation et communion.