L' Enfer des bouchers

L’œuvre se révèle d’abord comme une masse abstraite et matérielle, où rouges, noirs, bruns et blancs s’entremêlent. Peu à peu apparaissent des côtes, des os, des fragments de chair et, dans la partie droite, par paréidolisme, des visages tourmentés. Le regard bascule de l’abstraction vers une réalité corporelle et inquiétante.

À gauche se déploie un enfer rouge, dominé par la chair et le sang. Un véritable couteau, intégré à la peinture, rend la violence tangible. À droite apparaît un enfer brun, évoquant le sang séché : un espace plus sombre et intérieur, d’où émergent les visages des bocomme des consciences prisonnières du tourment.

Le gesso mêlé de papier crée un relief organique ; l’acrylique construit les couleurs et le café approfondit les bruns. La matière semble avoir été blessée, arrachée, reconstruite.

L’œuvre interroge ainsi notre rapport à la violence animale et au regard que nous portons sur elle. Deux enfers se répondent : celui de la chair et celui de la conscience.